繪畫是一扇窗，帶領巴粗力．沙古流（Sakuliw Paculi）感見自己的極限， 以及無限。「參與一些書畫社的展覽就會發現，我的繪畫能力跟所受的教育都比不上別人，不過若論及木雕，就能找到我的無可取代性。」他說木雕之於繪畫，更能忠實地展現原住民族的生命力與故事性，巴粗力也是在接觸木雕以後，發現了該創作形式的迷人之處，從此不可自拔，「開始創作木雕以後， 才知道原來我有那麼多的故事想要展現給其他人看。」
巴粗力一直以來都對繪畫充滿興趣，然過去多是自學自畫，「小時候為了滿足內心的藝術想法，還會畫在牆壁上，常常被父母罵。上了國中也會替學校做做壁報，不過從沒正式學過。」他說，這份渴望一直深藏心底，從未忘卻。因此軍中退伍後，就讀空中大學，他自然而然地走進了書畫社 ─ 卻不知， 這份對於繪畫的熱愛，間接讓他認識了木雕。
繪畫到木雕，是由平面轉立作品展現， 是一種由視覺上美感轉為觸覺、嗅覺等多重感官並用的藝術作品，創作手法理當與繪畫有極大差異，然巴粗力簡直無師自通，很快地在木雕創作上展現他驚人的才華。「繪畫常會有某種規範，比方說設定的角度以及比例問題， 可是在木雕較不會有這層限制，而且更能傳達原住民族的故事性以及我們的文化。」
汲取部落故事 刻劃生命之美
即便巴粗力很快就在木雕藝術上嶄露天賦，卻未曾想過能以此作為畢生志業。「覺得自己能力有限，只能一邊工作一邊創作。」顧及生活，他不能放下本業，每周還是會有幾天到夜市擺攤。至於創作，固然隨興，卻從未停下腳步，約莫一至兩個月便會產出一件作品。巴粗力說：「雖然工作還是繼續，不過我大部分的生活與精神，好像都完全投入在木雕，無論走到哪裡發現了木頭，都可能會變成我的創作素材。」
巴粗力在木雕上找到了他從事藝術的初心─ 將族人的文化保留下來的使命。
「木雕一直是我們排灣族的特色，尤其在圖騰以及故事的展現上。我本身的故事可能比較少，所以我會去各部落、長者那裡汲取能量，聆聽他們的故事與想法，融合我創作的思維，最終灌注進作品中。」
如他所說，木雕作品，在第一時間欣賞的是工藝之精巧，接著瀏覽其文化， 最終或能參透創作者表現過程中的思維邏輯，三者合而為一，以眼、手、心之多方感官，獲得美的體驗。這樣層次跌宕、多重的享受，使巴粗力對於創作的熱忱逐年遞增，踏著排灣族的土壤，持續挖掘族人故事，一刀刀敲進木材中，使生命刻劃於上。
以快狠準的藝術技法說故事
「所以我比較喜歡玩大型的創作。」巴粗力形容那是一種快、狠、準的判斷，如何走出紋路的線條？如何讓刀型能夠更真實、豐富的呈現？「那都需要倚靠你的『故事』來幫忙，當下的心境能夠更直接的與作品對話，加深認同感。」
